„Schon krass," wechselte Stephan das Thema. „Wie läuft's bei Euch?" „Im Bandinfo steht was von der Generation, die die Zeche zahlt. Dass die Stadt - das deutsche Manchester?! - der Nährboden für aussagekräftige Popkultur ist. Dass bei uns etwas raus muss. Roher Charme auf Popappeal und dynamisch-vielschichtige Arrangements trifft. Nicht drin steht, dass wir die Aufnahmen komplett selbst gezahlt haben und alle halbtags was anderes arbeiten." Justus reichte Stephan seine Kopfhörer.

Sie hatten früher oft hier gesessen, waren danach gemeinsam nach Hause oder in die Disko gegangen - Wave, Postpunk, Grunge, Britpop, Hamburger Schule ... „Erinnert mich an Interpol und Maximo Park. Auch Fehlfarben und das frühe Zeug von Blumfeld. Wann veröffentlicht Ihr?" „25. Juni die Single, 27. August das Album. Später ist dann die Tour. Was machen wir heute noch?"

Der Rückflug ging früh. Davor frühstückte Stephan mit den Eltern und arbeitete für die Montagsausgabe. Von den fünf anderen stand nichts darin.

Justus Parker sind:
Sebastian Weihs - Gesang, Gitarre
Tilman Mühlenberg - Gitarre
Gediz Taskaya - Gitarre, Gesang
David Schneider - Bass
Bernd Ruffer - Schlagzeug, Gesang

Justus Parker Konzerte:
07.08. Ratingen, Manege
12.08. Köln, Blue Shell 

Mit neuem Gefühl, Songs und erweiterten musikalischen Horizonten, machten sich ONE FINE DAY auf die Suche nach einem geeignetem Produzenten, schauten dabei über Grenzen und wurden mit Pelle Gunnerfeldt in Stockholm, Schweden fündig. Er schien einfach der Richtige für diese neue Platte zu sein ... weil sich seine Discografie wie das Who is Who der bandeigenen Plattensammlung liest: The Hives, Refused und The (International) Noise Conspiracy, weil er die treibende Kraft bei den genialen Fireside war und weil Pelle für alles steht, was ONE FINE DAY mit ihren neuen Album sagen wollen.

Befreiend, mächtig und frisch klingt das was einem da aus den Boxen direkt in die Ohren tritt. Mit Texten, so geradeaus wie nie zuvor werden Flaggen des Bekenntnisses gehisst. Klar, es geht um Liebe und Angst.. Klar, es geht um gewinnen und verlieren, aber es geht immer, ob nun textlich oder musikalisch, auch um Rebellion. Stillstand, gegen Ablehnung, gegen Ignoranz, gegen Kälte. Das einzufangen gelingt ONE FINE DAY auf „The Element Rebellion" mit einer Leichtigkeit, der man ihre Authentizität mit jedem Ton anhört und die einem den Spaß am Rebellieren zurückgeben kann ... wenn man sich drauf einlässt.

Für ONE FINE DAY ist dieses Album ein großes Statement, eine mehr als willkommene Veränderung hin zum Wesen der Rockmusik und ihrer ganz eigenen Mission. Ohne Kompromisse.

ONE FINE DAY:
EPK (Liveszenen + Interview): http://www.youtube.com/watch?v=cx2sbhKGd8A
"New Horizons" LIVE: http://www.youtube.com/watch?v=5byfBT47Kp0

ONE FINE DAY live - "DANKÜBERFALL - ONE FINE DAY SAGEN DEM NORDEN DANKE" Tour!10.09.: Itzehoe - Lauschbar
15.09.: Elmshorn - Apollo
16.09.: Lübeck - Rider's Cafe
17.09.: Schleswig - Zentrum
24.09.: Heide - Stadttheater

Am 16.08.2010 wird das Debüt „Uneasy Lies The Crown" in England veröffentlicht. Zu den bereits bekannten Songs, die man unter dem genannten Link schon soweit seit einigen Monaten hören konnte, kommen auf „Uneasy Lies The Crown" nun noch zwei weitere Songs dazu: „We Must Not Shut Ourselves Away" (erste Single in UK) und „ A Pillow Song"!

Wer die Band bei den ersten Konzerten in Deutschland schon erleben konnte, weiß das mit ihrer Kombination aus gewagt hymnischen Songlinien und mitreißenden wall-of-sound Gitarren Riffs THE DOMINO STATE einen epischen und Effekt beladenen Sound kreieren, der viele Gemeinsamkeiten mit der Energie des Post Punk der englischen shoegaze Szene aufweist. Dazu kommt die Intensität der Shows, die ihnen die Coldplay O2 Arena Show einbrachte und Touren in UK mit Bands wie M83 und Longview. Coldplay und das Umfeld von Depeche Mode haben die Band schon unterstützt. THE DOMINO STATE zu beschreiben ist vielleicht mit etwas mehr Pop in ihren Songs als Glasvegas und das größere Momentum Gitarre als Depeche Mode treffend.

Es gibt Menschen, die haben auf alles eine Antwort. Sie wissen genau was sie wollen, sind zielstrebig und konsequent und halten Zweifel für ein Zeichen von Schwäche. Philipp Poisel gehört nicht dazu. Der Songschreiber aus Stuttgart weiß, dass es für das Leben keinen Masterplan gibt. "Bis nach Toulouse", das zweite Album des 26-jährigen, handelt vom Wechselspiel "Zwischen Innen und Außen" - so heißt auch einer der schönsten Songs. Weggehen um Anzukommen, ja, sogar Leben oder Tod - eine ganze Menge wird hier durchdacht und besungen. Nicht rechthaberisch, sondern mit einer warmen Melancholie.

Wer Philipp Poisels Debüt "Wo fängt dein Himmel an?" kennt, das vor zwei Jahren wochenlang in den Top-40 blieb, wird feststellen: Die Lieder des Jungen sind ganz schön groß geworden! Beeindruckend, wie sich das hymnische "Zünde alle Feuer" von einem kleinen Flämmchen zu einem lodernden Flächenbrand entwickelt. Philipps ungewöhnliche Stimme ist natürlich immer noch der Mittelpunkt: Fast beiläufig fallen ihm die Worte aus dem Mund, doch jedes davon ist tief empfunden. Eine angenehm lakonische Mischung aus Aufrichtigkeit und Verletzlichkeit.

Die Arrangements der Songs stecken voller funkelnder Details. Zum Beispiel die sehnsuchtsvoll miteinander tanzenden Obertöne von "Wie soll ein Mensch das ertragen". "Die Songs des ersten Albums konnte ich alle alleine auf der Gitarre spielen. Diesmal habe ich mich ein ganzes Stück weiter aus dem Fenster gelehnt", freut sich Philipp Poisel, denn er weiß: "Man kriegt jetzt eindeutig mehr fürs Geld".

Vor der Veröffentlichung von „Bis nach Toulouse" wird Philipp Poisel live wie folgt zu erleben sein:
17.07. Melt Festival, Ferropolis
24.07. Heimspiel Fanta 4, Stuttgart, Cannstatter Wasen
28.07. Blue Balls Festival (Duo), Luzern, Schweiz

Hier steht Philipp auch für Interviews zur Verfügung.

Keine andere neue Band ist gerade in unseren Breiten so frisch in Sachen Musik und Texten unterwegs wie DIE DROGEN! München im musikalischen Fokus im Juli und August! Da gibt es eine Band über die in der Landeshauptstadt schwer gesprochen wird und sich langsam das Fieber bundeweit verbreitet.

GANZ LEGAL UND GESUND!

DIE DROGEN sind das gesündeste Rauschmittel der Welt. Sie sind ganz legal zu haben und bergen keine Risiken oder unerwünschte Nebenwirkungen. Man kann sie bedenkenlos in hohen Dosen konsumieren. Es ist daher nur eine Frage der Zeit, bis alle anderen Drogen vom Markt verschwinden werden.

Es tut sich was in der deutschen Szene. Guter Stoff wird mittlerweile zu neunzig Prozent aural konsumiert, und das Zeug zum Reinziehen kommt nicht mehr aus Kolumbien, sondern aus München. Der Jugendschutz ist alarmiert: was ist passiert? Glaubt man den Gerüchten, ist eine aufstrebende Indiepop Bande für den neuen Trend verantwortlich.

DIE DROGEN erzeugen feinste akustische Substanzen, mit denen sie ihre Junkies in eine euphorische Mitsing-Stimmung dröhnen. Mit Hilfe ihres Junk-Pop dringen sie ungebremst in die Köpfe ein und drehen die Lautstärke auf elf. Was bleibt einem da anderes übrig, als sich zu 60's-Twang-Gitarren-Beat-Songs wie „Ana (Ist Die Beste)" die süchtige Seele aus dem Leib zu pogen? Aus Liebe (oder aus Schuldgefühlen???) zu den an gefixten Fans schrieb das Quartett hochgradig addiktive Hymnen wie „Süchtig Nach Dir" und „Leckt Mich!", die ihr Debüt-Album „Jetzt im Handel!" an den Rand der Legalität treiben...

Nun gibt es mit „Revolt" das zweite Album und damit dehnt man seinen Aktionsradius auch u.a. auf Deutschland aus.

THE DREAMS - kraftvoll, dynamisch und überzeugend! Dieses Debüt hat es in sich. Songs wie „We Are The Murderes", die erste Single „Revolt" (platziert sich gerade schon hoch in den Clubcharts), „Under The Sun", „Not Sad Forever" bis hin zu zum Cover von „This Is Not A Lovesong" zeigen: Musikalische Spannbreite vom Feinsten!

Live werden THE DREAMS um die VÖ. am  16.07. drei Konzerte geben - zu denen wir herzlich einladen!! - und dann mit dem EMIL BULLS auf Deutschlandtour gehen. Die Daten:
- 15.07 - Berlin / White Trash
- 16.07 - Hamburg / Silber
- 17.07 - München / Backstage

... mit den EMIL BULLS: ... ab 17.09. bis 04.12.2010

Im Jahr 2008 hat Philipp Poisel gezeigt, dass Deutschland mehr zu bieten hat als schnöden Pop, Schlager oder Casting-Shows. Das Debütalbum „Wo fängt dein Himmel an?" stieg gleich in die Top 40 der Verkaufscharts ein, hielt sich dort über lange Wochen und verkaufte bis heute bereits über 40.000 Einheiten - Süddeutsche Zeitung ... auf Poisels Debütalbum „Wo fängt dein Himmel an?" entblättert sich nach und nach ein Zauber, den es in der deutschsprachigen Pop-Musik schon lange nicht mehr gegeben hat. - Musikexpress ... Junge Singer/Songwriter gibt's wie Sand am Meer. Solche, die einen eigenen Sound in Musik und Sprache gefunden haben, sehr viel weniger. Der 25jährige Philipp Poisel gehört zu dieser Gruppe. - Akustik Gitarre ... Songs mit umwerfend bildhafter Lyrik. - Petra Magazin ... zarte Pop-Songs voller Poesie.

Philipp Poisel verzaubert seine Zuhörer. Er zieht sie schnell mit hinein in seinen Klangkosmos und hält die Menschen bis zum letzten Akkord gefangen. Dabei stellt er eine unvergleichliche Atmosphäre her, die hierzulande einzigartig ist. Herbert Grönemeyer sagt dazu: „Philipp Poisel singt mit Herz von ganzem Herzen, hat eine sehr spezifische, sehr eigene, durchsetzungsfähige Stimme und besingt das Leben in der Tradition der fahrenden Troubadoure. Seine Lieder wachsen mit jedem Mal Hören und entwickeln einen wärmenden, beruhigenden Sog." Max Herre sagte in seiner LEA Award Laudatio über Philipp: „Ich bin begeistert von der Tiefe der Texte und dem warmen, coolen, schludrigen Folksound".

Nun steht das neue und zweite Album „Bis nach Toulouse" für August an. Das Album behält die musikalische Poisel Handschrift bei. Diese Platte ist aber vielschichtiger. Philipp's Gesang variiert, bettet sich in Melancholie, erhellt mit offenen Augen das Klangspektrum und verzaubert mit Geschichten aus und um das Leben!

Vor der Veröffentlichung von „Bis nach Toulouse" wird Philipp Poisel live wie folgt zu erleben sein:
12.06. Radio Fritz Festival "Die neuen Deutschpoeten", Berlin, Astra 
17.07. Melt Festival, Ferropolis 
24.07. Heimspiel Fanta 4, Stuttgart, Cannstatter Wasen 
28.07. Blue Balls Festival (Duo), Luzern, Schweiz

Kimberley Rew, der berühmte Musiker und Songwriter hinter dem renommierten Song „Walking On Sunshine" ist stolz den 25ten Geburtstag des Songs anzukündigen und zu feiern! Der Song hat in den letzten 25 Jahren unglaublich viele Meilensteine erreicht, einschließlich den Wiedereinstieg in die Top Ten der UK Charts Anfang März 2010. Das erste Mal seit 1985 und somit wieder für der Song eine Topposition in den britischen Charts nach all den Jahren. „Walking On Sunshine" hat auch somit nichts von Faszination verloren! „Walking On Sunshine" wurde nach der Veröffentlichung bei Capitol Records zu einem globalen Phänomen und erreichte mehrere Top Ten Plätze weltweit. Der Song stieg sofort auf Platz 8 in die UK Charts ein, in den USA Platz 9 und in Australien enterte „Walking On Sunshine" Platz 4. Seitdem wurde der Song über 2 Millionen Mal in den USA ausgestrahlt und im Sommer 2008 damit der meist gespielte Song im Radio! 23 Jahre nach seiner Veröffentlichung!

In den letzen 25 Jahren war Rews „Walking On Sunshine" in mehren Hollywood Produktionen präsent. John Travolta performte u.a. den Song 1989 im Film „Hör mal wer da spricht". Er war auch bei seinen Kollegen wie Michael J.Fox in „Das Geheimnis meines Erfolgs", sowie in Szene mit Jack Black in Nick Hornby's „High Fidelity" zu hören. Dolly Parton coverte den Song für ihr 1996 erschienenes Album „Treasures" und kürzlich wurde der Song von der US Show „Glee", die auf dem US Sender Fox läuft ebenfalls benutzt. Hinzu kommt, das der Song auch Bestandteil von „American Idol" war. Auch das digitale Zeitalter und die Werbung hat „Walking On Sunshine" für sich schon längst entdeckt. Fester Bestandteil ist er bei „Band Hero". „Walking On Sunshine" wurde weiterhin für viele große und weltweite Kampagnen genutzt - u.a. für Werbung der Marke Fisher Price und für den Werbeauftritt von Opel in Frankreich.

„Walking On Sunshine" 2010 - hierzu sagt Alex Cooper, Drummer und Gründungsmitglied der Band: „Ein Teil eines Pop Klassikers zu sein erfüllt alle in der Band mit Stolz und weiterhin mit  Begeisterung! Es fühlt sich trotz der 25 Jahre alles immer richtig frisch und gut an!